/
Yuri ShakhuntsThe work is decided before the first generationРабота решается до первой генерации
Five music videos, 82 shorts, one pair of handsПять клипов, 82 ролика — всё своими рукамиScrollВниз

Yuri
Shakhunts

AI creative directionКреативная режиссура на ИИGenerative video, end to endГенеративное видео от начала до концаMy own production systemsСвои системы производстваRemote · on staff or by projectУдалённо · в штат или на проект
01PracticeПрактика

The work is generative video. Music is where I built the craft.

Моя работа — генеративное видео. Музыка — то, на чём это ремесло построено.

I release my own music as The AI Guy’s Radio Station, and that part is personal — I love music. It also makes me my own client, so I can take the hard job instead of the safe one and see the numbers afterwards. Nothing in the work itself is tied to music, though: the same decisions run a brand film, an ad, or a narrative scene with actors.

The name is deliberate. It states the tool up front, so nobody has to wonder about it later: anyone who lands here knows what this was made with from the first second.

There is a person behind every AI-made thing, and the finished work shows whether that person put anything into it — sometimes only barely, but it shows. Nothing here came out of one button.

To me this is the same creativity, in a new form. Not everyone is used to it yet, but workflows will be rebuilt around it and it will become an ordinary way of making things — in most fields, not just this one. What I will not do is build on somebody else’s work: a recognisable borrowed motif spreads more easily, but that is not the work.

I direct end to end: concept, the look, shot design, lighting, camera, the cut. Eight years in 3D before this, which is where the habit comes from — a frame gets built one element at a time, and I can say why each one is in it.

Свою музыку я выпускаю под именем Радиостанция ИИшника, и это личное — я люблю музыку. Заодно это делает меня собственным заказчиком: можно взять трудную задачу вместо безопасной и потом увидеть цифры. Привязки к музыке в самой работе при этом нет: те же решения работают на бренд-ролике, в рекламе и в постановочном кино.

Псевдоним выбран намеренно. Он объявляет инструмент сразу, чтобы к этому вопросу не возвращаться: человек, который сюда попал, с первой секунды знает, чем это сделано.

За любой сделанной на ИИ вещью стоит человек, и по готовой работе видно, иногда еле-еле, вкладывался он в неё или нет. Ничего здесь не сделано одной кнопкой.

Для меня это то же творчество, просто в новом виде. Привыкли к нему пока не все, но рабочие процессы под него перестроятся, и он станет обычным способом делать вещи — в большинстве областей, не только в этой. На чужом не строю: узнаваемый заимствованный мотив заходит легче, но работа не в этом.

Веду работу от начала до конца: концепт, образ, постановка кадра, свет, камера, монтаж. До этого восемь лет в 3D — оттуда привычка собирать кадр по одному элементу и уметь объяснить, зачем в нём каждый.

02ShowreelШоурил
55 seconds55 секунд
Five short worlds, each cut off on the beat. On the drop the camera starts again and does not stop: the last thirty seconds are one generation, a single continuous move. Its path, its pace and each break through a ceiling were placed on the track in a Blender blockout before anything was generated. Seedance 2.5, graded in DaVinci Resolve.Пять коротких миров, каждый обрывается в бит. На дропе камера трогается снова и больше не останавливается: последние тридцать секунд — одна генерация, одно непрерывное движение. Его траектория, темп и каждый пробой потолка поставлены на трек блокингом в Blender до того, как что-то было сгенерировано. Seedance 2.5, цвет в DaVinci Resolve.
03How I decideКак я решаю

Three decisions I make before generating.

Три решения, которые я принимаю до генерации.

  1. I decide what leads the piece.Music leads: the cut lives on the beat. Tenderness leads: the performance and the framing do the work, and tempo drops to second place. Advertising: the product leads, and it has to be recognised, read and remembered. That call sets shot sizes, shot lengths, light, and how much freedom the model is left.
  2. I take the words away and look at what is left.The lyric, the slogan, the voice-over — all out. If a paraphrase is all that is left, the picture is walking behind the words. Sometimes that is the brief: a lyric video, an explainer, an ad carried by voice-over. Then I ask the other question — what the image adds to what has already been said.
  3. I throw out moves that look good and say nothing.On Same Again I turned down cyberpunk and screen interfaces. Both are instantly readable, and neither answers the brief: the song is about routine closing into a loop. Paper, cardboard, charcoal and graph paper hold it instead.
  1. Решаю, что ведёт работу.Ведёт музыка — монтаж живёт на долях. Нужна нежность — работают актёр и крупность, а темп уходит на второй план. Реклама — ведёт продукт, его должны узнать, прочитать и запомнить. От этого решения зависят крупности, длина шотов, свет и то, сколько свободы остаётся модели.
  2. Убираю слова и смотрю, что осталось на экране.Текст песни, слоган, закадровый голос — всё вон. Если остаётся один пересказ, картинка идёт следом за словами. Иногда так и заказано: лирик-видео, объясняющий ролик, реклама под закадровый голос. Тогда я задаю другой вопрос — что изображение добавляет к уже сказанному.
  3. Выбрасываю ходы, которые красивы и пусты.На «Одном в один» я отверг киберпанк и экранные интерфейсы. Оба читаются мгновенно и оба мимо задачи: песня о рутине, замкнутой в петлю. Держат её в итоге бумага, картон, уголь и миллиметровка.
04Case studiesКейсы

Three pieces taken apart, decision by decision.

Три работы, разобранные по решениям.

For each one: the job it had to do, what kept coming back wrong, and the decision that fixed it. With the sheets that were sent to the model.

По каждой работе: какая была задача, что упорно возвращалось не так и какое решение это починило. Вместе с листами, которые уходили в модель.

05Music videosКлипы
Music videos and shorts · 57 sКлипы и ролики · 57 сEleven releases, music videos and shorts, cut to an original track. Everything in it, from the concept to the final edit, was done by one person.Одиннадцать релизов, клипы и ролики, под собственный трек. Всё, что в нём есть, от концепта до финального монтажа, сделано одним человеком.

Забирай ВсёTake It All

2:37 · 4K

A song about total command — not a request, a protocol. She moves through one club night: a lounge, a stage, a crowd, a dance floor, and every room gives way to her without an argument. Gold here is what that command is made of, not decoration.

Песня о полной власти: это не просьба, это протокол. Героиня проходит через клубную ночь — зал, сцену, толпу, танцпол, — и каждое пространство уступает ей без разговора. Золото здесь — материал этой власти, а не украшение.

The separate tests I ran before the main work were not for the hard things but for the visible ones: gold on skin, reflections inside dark glasses, the way silk behaves. A model gets all of that adequate on the first try, and adequate is where a frame starts to look cheap.

Отдельными пробами до начала работы я проверял не сложное, а заметное: золото на коже, отражения в тёмных очках, поведение шёлка. Модель выдаёт это приемлемо с первого раза, и ровно на приемлемом кадр выглядит дёшево.

Мы будем вечныWe’ll Last Forever

2:35 · 2K

A song about staying young for good. Youth and flight sit close together in meaning, so the video makes youth physical: a convertible lifts off a runway and never comes down. It carries them through a sunset into a night above a lit city, and nobody inside treats flying as remarkable.

Песня о вечной молодости. Молодость и полёт близки по смыслу, поэтому клип делает её физической: кабриолет отрывается от взлётной полосы и больше не садится. Он несёт их сквозь закат в ночь над городом, и никто внутри не считает полёт чем-то удивительным.

Two models in one video. One builds the world; the second takes only the shots where she sings, because it does lips better. I locked the heroine, the driver and the car as reusable elements so they survive the handover.

Две модели в одном клипе. Одна строит мир, вторая берёт только кадры, где она поёт, — она лучше справляется с губами. Героиню, водителя и машину я закрепил отдельными элементами, чтобы они пережили эту передачу.

Страх останетсяThe Fear Will Stay

3:22 · 4K

A song about learning, sooner or later, to live with your own fears. So here anxiety has a body: a small dark creature, deliberately endearing, that the hero got used to a long time ago. It plays the clarinet — the one you can hear in the track.

Песня о том, что со своими страхами человек рано или поздно уживается. Поэтому тревога здесь получила тело: маленькое тёмное существо, намеренно милое, к которому герой давно привык. Оно играет на кларнете — том самом, что звучит в треке.

Nothing like it exists, so there was nothing to reference. The creature was designed on a sheet of its own — standing, in profile, sitting clumsily, eyes and fur at macro — and only then went into a shot, where it had to hold before it went into a shot. The sheet settled the harder question: what anxiety looks like when a person has already made peace with it.

Такого существа нет нигде, референс взять негде. Я спроектировал его отдельным листом — в рост, в профиль, в неуклюжей посадке, макро глаз и шерсти. На листе решался вопрос потруднее: как выглядит тревога, с которой человек уже ужился.

ПепелAsh

3:00 · 2K

Two worlds cut against each other: a formal dinner in black tie, and a fire in the woods at night.

Два мира, смонтированные друг против друга: официальный ужин в смокингах и костёр в ночном лесу.

The song is about walking out of the polished one into the real one, so the switch between them is the structure of the video rather than a change of scenery.

Песня о том, чтобы уйти из отлакированного мира в настоящий, поэтому переключение между ними и есть устройство клипа, а не смена декораций.

I made this one before the others, and it came together easily. Generation was weaker then, so the work was finer and more manual, and the quality shows its age next to the newer pieces.

Эту работу я делал раньше остальных, и далась она легко. Генерация тогда была слабее, поэтому работа шла тоньше и руками, а качество рядом с новыми вещами выдаёт возраст.

Один в одинSame Again

3:40 · 2K

Routine as a closed loop. Live footage collides with paper, cardboard, charcoal and graph paper: reality wears through and shows the set underneath.

Рутина как замкнутая петля. Живой кадр сталкивается с бумагой, картоном, углём и миллиметровкой: реальность протирается, и под ней открываются картонные декорации.

288 shots in three minutes forty, and a torn paper seam on every join. The seam makes each cut an event and solves the hardest problem in long AI video at the same time: where a photoreal cut would expose the gap between two generations, here the gap is the language.

288 шотов за три сорок, и рваный бумажный шов на стыках. Шов делает рез событием и заодно снимает главную проблему длинного ИИ-видео: там, где фотореалистичная склейка показала бы разрыв между двумя генерациями, здесь этот разрыв и есть язык.

06VerticalВертикаль

Eighty-two shorts, released on a schedule.

Восемьдесят два ролика, выпущенных по графику.

This is a different craft from the music videos. One irreversible change, something physically moving inside the first two seconds, and as a rule one location for the whole runtime.

Most of them were the proving ground the system was built on. The quality is uneven there and it shows. The turn came with “That Version of Me”; after it the work levelled out. That is what the schedule is for — eighty-two releases are eighty-two measurements, and they decide which idea worked, not my opinion of my own idea.

Здесь другое ремесло, чем в клипах. Одно необратимое изменение, физическое движение в первые две секунды и, как правило, одна локация на весь хронометраж.

Большая часть из них — полигон, на котором и строилась система. Качество там неровное, и это видно. Перелом случился на «Той версии меня», после неё работа пошла ровно. Ради этого график и нужен: восемьдесят два выпуска дают восемьдесят два замера, и решают они, а не моё мнение о собственной идее.

ПовезлоLucky

Будь попрощеLighten Up

Дай мне тот годGive Me That Year

Та версия меняThat Version of Me

Ты меня береглаYou Kept Me Safe

07ReadoutПоказания
Best short177,700 views
Лучший ролик177 700 просмотров
Best like rate26% likes to views on a single post
Лучшая доля лайков26% лайков к просмотрам на одном посте
Published82 shorts, on a schedule
Выпущено82 ролика, по графику
Account14,500 likes
Аккаунт14 500 лайков
Produced415 renders through the engine, 2,931 reference sheets
Сделано415 рендеров через движок, 2 931 референсный лист
Songs189 taken through to a finished package
Песни189 доведены до готового пакета
Data as of29 August 2026
Данные на29 августа 2026
08The systemsСистемы

Taste alone does not survive volume.

На одном вкусе объём не вытянуть.

Two engines, designed and written by me, one for each half of the work.

Два движка, спроектированные и написанные мной, по одному на каждую половину работы.

Video Genie Studio

The production engine for the videos. It refuses to spend money on a concept that has not passed its checks, and it records every mistake I make so the same one cannot happen twice.

Deterministic checks, a full test suite, direct integration with the model APIs, and automatic collection of the numbers every published post brings back.

Производственный движок для видео. Он отказывается тратить деньги на концепт, не прошедший проверки, и записывает каждую мою ошибку, чтобы та же самая не повторилась.

Детерминированные проверки, полный набор тестов, прямая работа с API моделей и автоматический сбор цифр по каждому опубликованному посту.

Music Genie Studio

The same discipline, on the songs. Five roles review each other before anything is sent to a generator, each against its own hundred-point card.

The line it was built on: craft serves the song, the song serves the human. I keep the same order in video — who it is for first, how it is made second.

Та же дисциплина, только на песнях. Пять ролей проверяют друг друга до того, как трек уходит в генерацию, каждая по своей стобалльной карте.

Строчка, на которой он построен: ремесло служит песне, песня служит человеку. Тот же порядок я держу и в видео — сначала кому это нужно, потом как это сделано.

136,000 lines of Python across the two136 000 строк Python в сумме
09AvailableОткрыт к работе

Remote work, on staff or by project.

Удалённая работа, в штат или на проект.

I am looking for roles where taste and systems have to sit in the same head: AI creative direction, generative content production, applied AI inside a creative pipeline, or building the tooling a content team runs on. The format is open — an ad, a brand film, a music video, a short: the craft underneath is the same.

Ищу роли, где вкус и системы должны сидеть в одной голове: креативная режиссура на ИИ, производство генеративного контента, прикладной ИИ внутри творческого пайплайна, разработка инструментов для контент-команды. Формат я не ограничиваю — реклама, бренд-ролик, музыкальное видео, короткий метр: ремесло под ними одно.

BasedUTC+3 · remote
ГдеUTC+3 · удалённо
Телеграм@yurishahunts
TikTok@radio_ii
TikTok@radio_ii